Главное – найти свой джаз

03.09.2026

3 сентября 2026 | Алена Смирнова

В Кузбасс пришла осень, а звуки смус-джаза словно переносят обратно в лето: в них слышны отголоски закатов, шёпот рек, тонкий аромат ягод и фруктов. А иногда эта музыка вспыхивает ярким солнечным светом, даря заряд энергии и радости. Накануне наш журналист побывал в гостях у кемеровчанки Марины Мамедди. Её голос покоряет насыщенным тембром, а сценическое обаяние буквально завораживает.

 

– Марина, традиционно начинаю интервью с вопроса про семью и семейный уклад. Расскажите, пожалуйста, об атмосфере, в которой вы росли, ценностях, которые вам прививали, правилах, которым вы следуете по жизни.

– Я росла в многонациональной семье:  мама – наполовину грузинка, наполовину русская, отчим – русский. А мой родной отец – араб.

У нас была спокойная, поддерживающая атмосфера без жёстких правил и скандалов. Ссоры решали тихо, старались услышать друг друга. Капризы и баловство не допускались, мама и бабушка успокаивали одним строгим взглядом: тем самым, кавказским. Важным правилом было приходить домой вовремя. В те годы жили без мобильных телефонов, поэтому мама научила пользоваться часами, кварцевыми. За проступки ставили в угол, но без криков, оскорблений и физического наказания. При этом мама объясняла смысл ограничений, а не просто требовала послушания. Таким образом я впитала навыки дипломатии и умение договариваться.

Что же касается ценностей, то всегда стараюсь выполнять договорённости и не понимаю тех, кто легко их меняет. Также родители с малых лет привили мне уважение к разным культурам, национальностям, конфессиям. Моя мама – православная христианка, а папа – мусульманин. Я уверена: нет плохих национальностей – есть плохие люди, и важно передавать эту истину младшим поколениям, особенно в нашей многонациональной стране.

– В какой момент вы решили связать свою жизнь с музыкой? Кто повлиял на выбор профессионального пути?

– Мамина стихия – цифры и факты (бухгалтерское дело, архив), а стихия отчима – спорт (он был профессиональным боксёром). Музыкальность, вероятно, унаследовала от родного отца.

Я с детства мечтала стать певицей. Это подтверждают записи в дневниках, которые до сих пор хранятся и у меня, и у моих одноклассниц.

Парадоксально, но в раннем возрасте также заявляла, что хочу быть патологоанатомом – родные над этим смеялись. Ещё была мысль пойти в школу милиции и стать следователем. Увлечение детективами, фильмами и играми на логику сохранилось до сих пор.

С детства я без стеснения выступала перед публикой: если видела у подъезда собравшихся бабушек, брала табуретку, выходила во двор и объявляла: «А теперь песня!». В школе охотно участвовала в постановках, читала стихи, легко контактировала с людьми. Себя считаю абсолютным гуманитарием.

Поворотным моментом стало приглашение в студию эстрадного вокала: после прослушивания меня взяли в бесплатный набор, отметив талант. Там начала заниматься на профессиональном уровне, много выступала и ездила на конкурсы.

– Где учились? Кого считаете своим наставником, главным учителем?

– Сначала я окончила Кузбасский колледж культуры и искусств (эстрадное отделение), а потом КемГИК. Главными наставниками считаю преподавателей вокальной студии, с которой и начался мой путь. Это Татьяна Валерьевна Четвертных и её муж Игорь Валерьевич (сейчас живут в Питере). Они стали для меня музыкальными мамой и папой: не только учили, но и поддерживали психологически. Татьяна Валерьевна нашла ко мне правильный подход: поняла, что критика опускает крылья. Она всегда сначала хвалила, подмечая сильные стороны, а уж потом мягко указывала на недочёты. Это помогло поверить в себя как артистку. Сейчас, будучи сама преподавателем, я убеждена: психологический контакт с учеником – не менее важная часть работы, чем развитие таланта.

– Широкому кузбасскому зрителю, к которому отношусь и я, вы известны по проекту «Джазовая среда». У каждого музыканта есть своя история, с которой началось его знакомство с джазом. Вы помните, когда джаз в первый раз вошёл в вашу жизнь и как это было?

– В проекте «Джазовая среда» выступаю со смус-джазом. В команду меня пригласил Александр Седельников. Он главный вдохновитель, организатор и душа проекта.

В репертуаре – мягкие, популярные композиции в смешанных стилях. Здесь изящно сплетаются поп-мелодии, джазовые аранжировки, соул, ритм-и-блюз. То есть без классического джаза или бибопа. Такой формат нравится слушателям – на концерты ходит много постоянных зрителей.

Знакомство с джазом началось в студии эстрадного вокала: мы вместе с Татьяной Валерьевной подбирали песни для конкурсов. На одном всероссийском состязании член жюри – джазовая певица – отметила мои сильные стороны в джазе и посоветовала развивать это направление, после чего репертуар стал сложнее.

Изначально в «Джазовой среде» мне было немножечко некомфортно – чувствовала себя младше и менее опытной на фоне остальных резидентов, особенно рядом с крутыми музыкантами. Но со временем мы сдружились, с каждым концертом моя уверенность росла. Обратная связь от зрителей, приглашения на радио и обсуждения проекта в городе – всё это помогло мне осознать свою ценность. Теперь я неотъемлемая часть единого организма команды и вношу свой вклад в общее звучание.

– Каким профессиональным арсеналом должна владеть джазовая дива сегодня?

– Здесь гораздо важнее не технические навыки, а то, что видит и чувствует зритель. Во-первых, это внешняя картинка – образ, который первым делом воспринимает публика. Во-вторых, качественный, красивый звук и интересный репертуар, который приятно слушать. В-третьих, харизма – манера держаться на сцене, нужно обладать чем-то цепляющим. Но главное – это душа и энергия в звуке. Можно технически петь безупречно, но если в этом нет души, то звук пустой и не трогает.

Раскрою секрет, которому научили в колледже: на репетициях можно и нужно проживать эмоции песни до слёз, но на концерте важно держать себя так, чтобы не ком в горле был, а именно чувства, которые исполнитель хочет донести до слушателей и тронуть их сердца.

– Что вы чувствуете, когда выходите к зрителям? Какие эмоции испытываете?

– Перед выходом на сцену всегда испытываю волнение и считаю, что это нормально, ведь, если волнения нет, – значит, произошло профессиональное выгорание. Волнение складывается из разных технических моментов (настройка микрофона, подбор костюма), переживаний о том, как зритель воспримет выступление и в каком настроении придёт. Даже при полной готовности волнение остаётся – не до паники, конечно, а как лёгкое напряжение; оно знакомо с детства и помогает не терять эмоциональную связь с выступлением.

– Что делать, если не понимаешь джаз, но хочешь в нём разобраться? 

– Вокалисту (артисту) следует найти опытного наставника или пройти обучение. Таким образом техника будет освоена. А зрителю могу посоветовать развивать наслушанность: знакомиться с разной джазовой музыкой или близкими стилями (к примеру, бибоп, блюз, латино). Главное – не торопиться с выводами – джаз очень разнообразен, каждый в нём может найти что-то по душе.

– А за что вы любите джаз?

– Я люблю джаз за свободу самовыражения и многогранность: в нём нет жёстких рамок, можно по-разному петь и вести себя на сцене. Нравится разнообразие направлений – от спокойного смус-джаза до фанка и блюза. А ещё ценю джаз за эмоциональность и связь с историей: это музыка, в которой заложена идея свободы.

– Главный миф о джазе, который вы хотели бы развенчать…

– Главный миф о джазе – что это сложная музыка, поэтому её выбирает определённый круг ценителей. Я с этим не согласна: джаз доступен для всех. Не нужно анализировать технику и гармонию – достаточно просто прочувствовать музыку, понять, откликается ли она эмоционально. Если джаз понравится, позднее можно будет углубиться в историю жанра и разные стили. Главное – найти свой джаз.

– В каких музыкальных проектах вы ещё участвуете?

– Я артист свободного полёта, поэтому участвую в разных музыкальных проектах по интересам. К примеру, это музыкальные программы в ресторанах (джаз, лаунж, поп- и танцевальная музыка – зависит от площадки); разовые мероприятия, в том числе благотворительные; городские праздники (День шахтёра, День города и другие).

– Вы активистка молодёжного крыла «Ассамблеи народов России» в Кузбассе. Какая ваша миссия в этой организации?

– Ассамблея народов России призвана демонстрировать: многообразие культур – не преграда для гармонии, а богатство страны. Её задача – укреплять чувство общности в многонациональном государстве и привлекать молодое поколение к изучению культурного наследия. Для этого, к примеру, используем интерактивные форматы: этноквизы, создание совместных творческих проектов, съёмку просветительских роликов. Особое внимание уделяем пробуждению интереса к языкам и традициям народов России, а также борьбе с проявлениями ксенофобии. Каждый человек должен чувствовать себя полноправным членом общества – независимо от этнической принадлежности или внешних особенностей. В единстве – сила России!

Мы с ребятами бываем в разных городах и деревнях, посещаем мечети, храмы, национальные праздники, пробуем блюда разных кухонь, общаемся с представителями разных национальностей. Это помогает укреплять дружбу и единство.

– Марина, какая песня или номер рассказывает о вас самой максимально точно?

– «Женщина-солнце» Эрика Карапетяна и песня Евы Власовой «Она».

 

 

Фотографии  из личного архива Марины Мамедди.

 

Клип на песню при участии Марины Мамедди по ссылке.

 

Оригинал статьи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *