Наша сегодняшняя героиня и не мечтала стать иллюстратором. Но жизнь полна сюрпризов. И сегодня кемеровчанка Виктория Жуй превращает идеи людей в красивые картинки.
А именно – работает графическим дизайнером. От визитки до уличного баннера – это к ней. Но Виктория не всегда работала в этой сфере. По образованию она технолог-пивовар. Несколько лет отработала по специальности на производстве. Однако душа требовала творчества! В один прекрасный день наша героиня изменила свою жизнь на 180 градусов. Говорит, что периодически такое проворачивает – очень тонизирует! Но одного дизайна кемеровчанке оказалось мало, она стала изучать коммерческую иллюстрацию. Эти сферы переплетаются и дополняют друг друга.
– Иллюстрация/рисунок в вашей жизни – как давно? С чего всё началось?
– Сказать, что рисую с детства, значит, слукавить. И то это было баловство, как и у многих: бумажные куклы, наряды для неё и всё в этом духе.
– Первая «проба пера» когда случилась? Это было сложно? Интересно?
– Осознанно к рисованию я пришла в 2019 году, вписавшись в марафон акварельного скетчинга. Затянуло, но быстро поняла, что акварель не обуздаю, а вот цифровое рисование по силам. Расчехлила подаренный много лет назад графический планшет, открыла фотошоп, и понеслось. Очнулась, когда появился первый заказ на иллюстрацию.
Возникло много вопросов, ответы на которые я находила сама по крупицам у популярных блогеров-иллюстраторов. Спасибо за это соцсетям, где делюсь своими проектами, удачами и провалами, участвую в рисовальных челленджах. Это помогает найти единомышленников. Их поддержка просто необходима творческому человеку.
– Есть ли у вас художественное образование?
– Нет, я самоучка. Периодически прохожу курсы, заполняю пробелы в знаниях. Стараюсь уделять минут 30-40 в день и просто делаю зарисовки в скетчбуке. Порисовав много и всякого разного, определилась с выбором ниши в иллюстрации. Это детская тема – персонажи и стикеры. Оставался открытым вопрос: а смогу ли я иллюстрировать книги? Правда, не очень хотелось рисовать на уже известные произведения… В идеале проиллюстрировать сказку какого-нибудь молодого автора-сказочника. И ей/ему приятно, и мне опыт. Вселенной много не надо, только лишь правильно сформулированный запрос!
– И?
– И благодаря областной библиотеке для детей и молодёжи я попала на мастер-класс к писательнице Ольге Ашмаровой, где она рассказывала, как сочинить свою сказку, и приводила в пример собственную. Спойлер. Этот мастер-класс стал судьбоносным. Я предложила Ольге проиллюстрировать её новогоднюю сказку «Снежинка с оттенком звёзд». Она согласилась. Работа закипела. На минуточку, на дворе стоял декабрь. Когда я нарисовала иллюстрации, Оля предложила напечатать книгу, чтобы подарить родным и близким на новый год! Напечатали! Подарили! Многие оценили наши труды. Дальше – больше. Отправили нашу сказку в издательства, есть положительные отклики на сотрудничество. Выбираем более выгодные условия. После такой успешной коллаборации с писателем я, конечно, могу и хочу иллюстрировать книжки для детей. Их неподдельные эмоции – лучшая награда!
– Чем иллюстратор, по-вашему, отличается от просто художника?
– Иллюстратор – это больше про коммерцию. Поясню. Есть заказчик/фирма. И у него есть боль (задача) – создать, к примеру, бренд-персонажа (или ещё их называют маскот: кролик Квики от Nesquik, Красный и Жёлтый из M&M’s и так далее). У заказчика есть чёткое задание: кто это должен быть, в какой цветовой гамме, какие эмоции маскот должен вызывать у целевой аудитории. И иллюстратор, исходя из вводных данных, создаёт этого персонажа и решает проблему заказчика. А художник… Это, прежде всего, творец. Он сам себе заказчик. Он создаёт свой шедевр, пропуская через себя, своё мироощущение. Это способ показать своё видение, своё мнение, свои эмоции через творчество. Не зря говорят, что художник может быть иллюстратором, но не всякий иллюстратор может быть художником.
– Что посоветуете молодым людям, которые захотят пойти по вашему пути?
– Одним стандартным ответом тут не отделаешься. Если ты молодой, энергичный, не обременённый детьми и налогами человек, то тут один совет – пробовать себя, экспериментировать, чтобы найти то, что тебя зажигает. В любом случае, что бы ты ни выбрал, нужно учиться, учиться и учиться (дабы стать профессионалом в своём деле). Сейчас время возможностей! Всё в наших руках. Главное – не бояться!
– Есть ли какая-то мода, тенденции в мире иллюстраций?
– Конечно, есть. Но всё циклично. Сегодня модно так, завтра уже по-другому. Но неизменными остаются вечные темы: люди (семья, праздники, традиции), проблемы экологии. Зависит от того, в какой стилистике и нише рисуешь или хочешь рисовать. Какие цели преследуешь. Если быть креатором и самому создавать тенденции, без способности анализировать тут не обойтись. Нужно постоянно следить за актуальностью темы.
– Интересно поработать было бы с такими темами, как манга и комиксы?
– Манга точно нет. Я по большей части детский иллюстратор и не вписываюсь в стилистику манги. Насчёт комиксов, если честно, не задумывалась, но попробовать можно, почему нет? Мне нравятся ситуационные зарисовки с персонажем.
Периодически я участвую в рисовальном челлендже, целью которого является создание одного рисунка в день по заданным темам. То есть за 31 день – 31 рисунок. Но это, конечно, не обязательно, рисуешь в своём темпе, можно не по порядку. Мне интереснее рисовать иллюстрации с персонажем. Когда сделаешь 31 рисунок с героем, это уже почти комикс.
– Поиграем? Продолжите фразы. Мой день начинается с…
– …тренировок/прогулок. Когда всё рабочее время проходит сидя за компьютером, спорт просто необходим. Иначе на покорение творческих вершин не хватит «дыхалки». В зимнее время обычно это тренажёрный зал, в летнее – променад по окрестностям. Но по средам у меня в семье день-тюлень. Мы позволяем себе полениться. Это тоже необходимо!
– Утром я всегда…
– …включаю канал «Муз-ТВ». Музыка помогает проснуться, оперативно собрать ребёнка в садик. К тому же на этом канале гороскоп показывают, гадание на печеньках и всякие полезности. Гороскоп мой фаворит, ещё ни разу не подвёл.
– В людях ценю…
– …честность по отношению к себе. Если человек честен относительно себя, то он честен и к окружающим. И оптимизм – эту волшебную способность находить что-то хорошее, даже когда всё летит к чертям.
– Творчество в моей жизни…
– …занимает очень много времени. Даже если я не рисую, то постоянно что-то делаю для дочери. Сейчас мастерим для её кукол домик. Из картона и прочих материалов, что есть дома. С моим ребёнком вообще делать вид, что мне грустно и нечем заняться, очень опасно: сразу прилетают задания. В идеях она переплюнула даже меня. Фантазия у неё завидная. Беру уроки.
– Осенью мне нравится…
– …гулять и шуршать опавшими листьями.
– Больше всего на свете…
– …мне бы хотелось всего и побольше!
– Любимое место в городе…
– …это район, в котором живу. Всё, что нужно для души и тела, есть: речка, церковь, прогулочная зона и ТЦ. Ещё люблю иногда погулять по Лесной Поляне.
– Мне нравится…
– …пробовать всё новое. Находить какие-то новые увлечения. Недавно попала на мастер-класс по игре на барабанах, была под впечатлением. Оказывается, это не так уж и легко. Иногда, по острому желанию, я хожу в школу барабанов, беру индивидуальные уроки. Играя, я разряжаюсь и заряжаюсь новыми эмоциями.
– Мои начинания всегда поддерживает…
– …МАМА. Даже если что-то и не одобряет, всё равно никогда не препятствует. Мы обе связаны с творчеством, поэтому поддержка обоюдная 24/7. Ведь это очень важно! И не обязательно быть творческим. Любому человеку она необходима, тем более от самых близких. С ней мы можем свернуть горы!
– Меня вдохновляют…
– …поездки, люди. И новые увлечения. Сейчас такое быстротечное время, и каждый день напоминает день сурка. Это удручает. Поэтому, чтобы наполнять свою жизнь жизнью, нужно пробовать всё новое.
ЦИТАТЫ
– Что главное в детской иллюстрации? Это использование цвета. Я бы определённо поставила цвет во главу угла.
– Хорошей детской иллюстрации не обязательно нужно быть самой красивой или умелой. Дети часто отзываются на простую работу или даже примитивные стили, учитывая то, как рисуют сами дети. Важнее, какое влияние оказывает на ребёнка иллюстрация.
– У персонажей должны легко считываться эмоции. Стараться не усложнять и не пытаться изобразить слёзы счастья и т. п. Ребёнок понимает только один вид слёз: плачет тот, кому плохо. А улыбается тот, кому хорошо.
– Если вы можете посмотреть на мир глазами детей, вы сможете создать работу, которая им понравится.
